紫砂壶七老艺人

紫砂壶七老艺人，是指在紫砂壶行业中创造了不俗成就、并且年龄较大的七位艺人。他们分别是吴以刚、范如生、张辉、孙涌、谭松韵、潘祥瑞和施后清。他们在紫砂壶行业中都有着自己的独特风格和成就，开创了属于紫砂壶艺术的新篇章。

吴以刚——紫砂名壶的代表

吴以刚，江苏宜兴人，1954年起投身于紫砂壶制作。他是中国传统文化的拥护者，同时也是紫砂壶艺术的代表人物之一。吴以刚的作品风格清新脱俗、恬淡自然，常常以自然景观和生活为创作题材，是中国紫砂壶制作的代表。

吴以刚的作品被誉为“神品”，负盛名的作品是“黄海之浪”，该作品以其神韵、风韵和造型，获得1995年首届中国紫砂艺术大展一等奖。

范如生——紫砂名壶大师

范如生是中国紫砂壶制作大师，他的创作风格清新脱俗，形式多样，内容富有诗意和哲理。范如生的作品常常具有极高的审美价值和历史价值。

范如生的作品，从中式古典的设计到现代的简约风格，都有其自己的创意和特色。其中有代表性的作品是“致远、神峰、禅心、静林”，这四件紫砂壶系列的创作，彰显了范如生作为紫砂名壶大师的造诣和地位。

张辉——紫砂壶技艺精湛

张辉是紫砂壶中的佼佼者，在紫砂壶制作技艺上有着过人的才能和造诣。张辉的作品追求精湛的技术，形态上喜欢创新，富有时代气息。而他的精湛技艺，则让作品更具文化内涵和艺术价值。

张辉的作品经常用来比喻“器而不菜”，也就是说，他的作品不仅仅是一件艺术品，而且可以真正地被使用，享受到美妙的滋味。

孙涌——紫砂壶制作技巧独具匠心

孙涌是紫砂壶制作的技巧大师，擅长采用精湛的雕琢技术来创作出各种华丽的花卉和飞禽走兽的图案。他的作品常常是独具匠心，精雕细刻，无论从造型还是技术细节上都独具特色。

孙涌曾创作出名为“飞花令”的紫砂壶，以其华丽的花卉图案和纤细绵软的线条而备受推崇。

谭松韵——传统与创新兼备的大师

谭松韵是中国现代紫砂壶艺术的代表人物之一。谭松韵具有清雅、细腻、传统与创新兼备的特点，在紫砂壶的造型、刻画、雕饰等方面都有着自己的独到之处。

谭松韵创作出了许多一流的紫砂作品，获得了多种奖项，其中具代表性的作品就是名为“谭式咖啡具”的一组创作，该作品在全国紫砂壶艺术展览中多次获奖，直今日仍是紫砂壶艺术的经典之作。

潘祥瑞——紫砂壶艺术的大师

潘祥瑞是中国现代紫砂壶艺术的大师，同时也是紫砂壶收藏家、鉴赏家。潘祥瑞早年潜心于紫砂壶制作，他的作品风格独特，美轮美奂，深受壶友称赞。

潘祥瑞曾创作出了名为“法海斗笠”、“潘大师的烧韭菜”等作品，均因其气势磅礴、精致华丽的壶形设计和细腻入微的雕刻工艺，成为中国紫砂壶艺术之中的经典之作。

施后清——传统与创新的结合

施后清是当今中国的紫砂壶制作大师，他的创作风格以传统与创新的结合为特点，作品造型具有浓郁的中式文化气息，并将传统的雕刻、印模技巧与现代技术手段巧妙融合。

施后清的作品以精湛的工艺、细腻入微的雕刻和独具匠心的设计赢得了众多紫砂壶爱好者的喜爱。他曾创作出一组名为“长笑”、“笑傲江湖”、“笑中养生”等作品，这些作品不仅富有创意，而且在技术细节上更是卓尔不群。

以上七位紫砂壶七老艺人，每一位都是中国紫砂壶艺术的杰出代表人物，他们独具特色的创作风格和精湛的工艺造就了珍贵的紫砂壶作品，这些作品成为了中国紫砂壶艺术的瑰宝。